日劇｜幸せカナコの殺し屋生活（2025）出現的歌曲－唱出自我肯定。

 

繼2018年的 Unnatural 之後，再次點開一部日劇，我的選擇是「幸せカナコの殺し屋生活」，也是被短影音給燒到，發現只有短短六集，很適合時間零碎的我。真沒想到能年玲奈在小海女之後跌落谷底（網路上有超多YT講這段歷史），還能再站回大眾視野，其實她的IG更新蠻頻繁的，但主要是音樂事業，能再次看到螢光幕的他，有些改感慨，無論是經紀公司的ＸＸ和民放電視台的冷凍，真的覺得她遇人不淑、被浪費青春。

（撰稿的同時，第二季已經開播了，肯定要繼續支持！）

這部戲給我的感覺，人都有自己擅長的事，只是未必有機會在適合的地方發揮。《幸せカナコの殺し屋生活》把這個樸素的信念，包裝成一齣荒唐又溫柔的殺手喜劇：一個總被責罵、以為自己毫無用處的女孩，換了工作環境，竟然成為備受肯定的天才。希望每個仍在踟躕不前的人，都能因為這部片而多給自己一點信心。

ぼくたちの失敗

森田童子

「春のこもれ陽の中で 君のやさしさにうもれていたぼくは 弱虫だったんだ」

（在春日穿過枝葉的斑駁陽光裡，沉浸在你的溫柔中的我，其實是個膽小鬼。）

第 1 集最後，加奈子獨自唱卡拉 OK 時，唱起森田童子的〈ぼくたちの失敗〉。這首歌回望一段逝去的相伴，情緒裡有脆弱、孤單，也有對過去的無力感。它原本並不是描寫職場的歌曲，但放在加奈子身上，卻很容易讓人想到：長期被責備的人，往往會把環境施加的傷害，當成自己的失敗。雖然在新的工作獲得了成就感，但不代表過去的傷痕消逝了，仍是會懷疑自己「是不是仍然不夠好」。

此時老闆主動傳訊息來說「深夜加班辛苦了」、「同事其實很欣賞你」、「第一筆薪水多發了一些」，獲得肯定的加奈子馬上曲風一轉，充滿對於未來的期待。

トリセツ 西野カナ

「これからもどうぞよろしくね こんな私だけど笑って許してね ずっと大切にしてね 永久保証の私だから」

（今後也請你多多關照喔。雖然我是這個樣子，還請笑著包容我。要一直好好珍惜我喔，因為我可是有永久保固的呀。）

過去的她習慣察言觀色，總把別人（公司）的要求放在最前面，前不久他們才因為她的槍法逃過追殺，加奈子卻下意識地跟前輩櫻井道歉，說自己很魯莽開槍，還說不小心打破他的後車窗，沒有想到自己做到了對一般人來說不可思議的殺手任務。

唱起西野加奈〈トリセツ〉這首歌時，她卻可以暫時站到被關心的位置，想像有人願意接受完整的自己。第 1 集裡，她在卡拉 OK 唱出這份期待，唱到最後一句永久保固還被服務生打斷，這是所有唱卡拉OK的人最不想遇到的畫面啊！到了第 6 集全劇結尾，同樣的卡拉OK場景，此刻多了櫻井坐在旁邊打鈴鼓，同一首歌便多了不同的意味。原本獨自唱給自己的願望，如今至少有一個人在場聽見。櫻井依舊寡言，但他的陪伴，讓「被理解」有了具體的形狀，而職場和工作夥伴對加奈子來說，也已賦予了不同的意義。

これが私の生きる道 PUFFY 

「もぎたての果実の いいところ そういう事にしておけば これから先も イイ感じ」

（就像剛摘下的果實，有它的美好。只要這樣想，今後也會感覺很不錯。）

第二集，加奈子有執行工作出錯、有自作主張，遭到上司的訓斥後，她直覺用過去的經驗思考，覺得自己不適合這份工作，也有退出的念頭，櫻井很正直的跟他說，不適合就退出吧，

這集的最後，加奈子一邊埋屍，一邊唱著 PUFFY 的〈これが私の生きる道〉，是全劇最能代表其黑色幽默的場面之一。歌曲以輕鬆的口吻面對生活：對未來有點不安也沒關係，狀態有好有壞，仍然可以繼續走下去。這種不必事事完美的自在，恰好對應加奈子終於在新環境裡得到肯定的心情。

一般成長故事裡所謂「找到自己的路」，多半是追求夢想、轉換跑道；加奈子找到的路徑卻是殺手這份工作。歌曲越輕快，畫面就越荒謬。觀眾理解她為什麼開心，也無法忘記她正在處理一具屍體。這個矛盾讓作品的職場諷刺格外有力：一個普通上班族，竟要走進如此極端的世界，才能得到原本就應該擁有的尊重。

風になる つじあや  

忘れていた目を閉じて　取り戻せ　恋のうた

青空に隠れている　手を伸ばしてもう一度

忘れないで　すぐそばに僕がいる　いつの日も

星空を眺めている　一人きりの夜明けも

たった一つの心　悲しみに暮れないで

君のためいきなんて　春風に変えてやる

陽のあたる坂道を　自転車で駆けのぼる

君と失くした想い出乗せて行くよ

ラララララ　口ずさむ　くちびるを染めて行く

閉起遺忘的雙眼　奪回來　情歌吧

藏在藍天裡　再一次伸出手吧

請不要忘記　無論何時　我就在你的身旁

獨自一人的黎明也　注視著星空

唯一一顆的心臟　請不要在悲傷中迷失方向

我來將你的嘆息　轉變為春風

騎著腳踏車　在陽光照耀的坡道上奔馳

放上與你一起丟失的回憶前進吧

La La La La La　哼唱著歌　慢慢染紅嘴唇

這是第四集一開始，加奈子因為被警察盯上，回到老家，在野餐墊上的背景音樂，讓我們看到他不再被工作追著跑，甚至可以回老家看媽媽的輕鬆一面，這份悠閒也讓全劇的荒謬更加鮮明。觀眾明明知道她的職業，眼前卻是一個終於懂得過日子的普通女孩。新工作帶給她的幸福，具體落在這些微小的事情上：能休息、能吃飯、能安排自己的假日。〈風になる〉讓「找到適合自己的地方」不再只是抽象的自我肯定，而成為身體與心情都能感受到的自由。

死ぬのがいいわ 藤井 風 

指切りげんまん ホラでも吹いたら
針でもなんでも 飲ませていただき Monday
It doesn't matter if it's Sunday

鏡よ鏡よ この世で1番
変わることのない 愛をくれるのは だれ
No need to ask 'cause it's my darling

あたしの最後はあなたがいい (いい)
あなたとこのままおサラバするより
死ぬのがいいわ
死ぬのがいいわ
三度の飯よりあんたがええのよ
あんたとこのままおサラバするよか
死ぬのがいいわ
死ぬのがいいわ

打勾勾 我若是誇大其辭
就讓我吞下細針或所有一切 Monday
It doesn't matter if it's Sunday
魔鏡啊魔鏡 這世上
能給我最堅貞不渝愛情的人是誰
No need to ask 'cause it's my darling

希望你是我的最後一位
如果我必須這樣和你分開
我寧可去死 我寧可去死
與其選擇一日三餐我更渴望你
如果我必須這樣和你分開
我寧可去死 我寧可去死

許多年輕觀眾肯定想說，媽媽很難溝通、很奇怪，加奈子難得回來關心她，結果他都在說自己想唱歌、認識外國男子，一副就是被詐騙的樣子，說要借用加奈子的房間，說自己要「成為藤井風」，這集最後，加奈子點開媽媽的訊息，媽媽在影片裡唱起〈死ぬのがいいわ〉。這首歌以近乎誇張的愛情誓言，表達不願與所愛之人分離的強烈心意。放在媽媽身上，可以讀成她對戀愛與生活仍充滿熱情的表現，也呼應她與傑夫交往的支線。

這裡的歌曲，對應的是媽媽的心境，也改變了加奈子和觀眾看待她的方式。媽媽有喜歡的歌手、有想嘗試的表演，也有自己的感情生活。女兒忙著擔心她，她卻早已興致勃勃地過著自己的日子。歌名裡的「死」，放進這部殺手喜劇，又自然多出一層玩笑：女兒的工作天天涉及死亡，媽媽則借一首唱到死亡的情歌，展現自己對生活的投入。